Space As An Instrument

Известная как использование вашего голоса уникальным образом, это первая запись Félicia Atkinson, которая принесла пианино главным героем его музыки. Исключительная работа современного художника Гарольда Ангарта. Félicia Atkinson 2025 будет путешествовать по Европе и США, чтобы поддержать альбом. Одним из универсальных жизненных переживаний на Земле смотрит, шея забита в космос. Широта внутренней жизни соответствует широте пространства, и в этот момент эти перспективы смешиваются в состоянии чудес и любопытства. Пространство как инструмент, новый альбом французского исполнителя и музыканта Félicia Atkinson, приглашает слушателей исследовать фантастические пейзажи, созданные на преобразующих встречах, где разум открыт и восприимчив к его окружающей среде. Как и в случае с поглощением ночного неба, эта музыка расширяет воображение и помогает нам комфортно сидеть с неизгладимой загадкой. Мы следуем за пространством как фортепиано, линейной истории, рассказывая через сдержанные мелодии итерации, которые путают со звуками музыки - суеты электроники, суеты согласного. Они были записаны на телефоне Аткинсона, который был расположен рядом с ключами, когда звук комнаты кровоточил, чтобы понять место и время столкновения. Он описывает эти сессии как встречи, на которых она и пианино общаются с этими спиральными фразами и диссонансами пара мгновенно. Присутствие цифрового пианино, которое существует на сюрреалистических диодах и светодиодных экранах, координируется. Они действуют как аватары их трехмерных коллег: нигде и везде в то же время. Тем не менее, населенный мир людей, вода и ветер можно услышать по всему космосу в качестве инструмента. Часто эти записи интегрированы в фон электроники или сводятся к звуку движения с физическими формами неясных: микрофон, напряженный до сильного порыва, «извините», архитмическая нога, передавая невидимое облегчение на магах Pensées. Эти записи на открытом воздухе приводят нас к подоконнику сжинящегося, позволяя нам взглянуть на топографию воображения. Но музыка Аткинсона выступает против любой исключительной перспективы на сцене или любого исключительного вывода. «Это ничего не объясняет, - говорит она, - но это означает, как я как -то это понимаю». На природе Аткинсон - это полима, включенная в различные ежедневные художественные практики, которые питаются друг с другом. В своем саду она делает медленную работу различных типов отношений, разрабатывая идеальное пространство для самодисциплина и дальнейшего развития; Многие вокальные и электронные элементы альбома были записаны здесь. Поэзия, которую он обеспечивает для возможности сделать более повседневные таинственные средства создания значения, также сложена в музыке. Она рисует так же часто, как и время. Одно личное ограничение в Аткинсоне обнаруживает, что картина «преобразование перспективы» стала одним из качеств, которые описывают ее музыку. Смысл слушателя скользкий и неопределенный, сразу же звуки выглядят гигантскими и упомянутыми, отдаленными и прямыми. Это явление является наиболее важной частью «Мыслительного айсберга», 13 -минутного произведения, которая была избита с полтора часа, которая остается только в призрачном присутствии в записи альбома. Аткинсон написал эту работу в ответ на книгу Оливье Ремудаса «Мысль как айсберг», в которой философ назначает агентство этим огромным, находящимся под угрозой исчезновения объектов и воображает, как они могут понять свои отношения тысячелетия с людьми. Стоический синтезатор точки зрения, и вода вытекает просто из прямой рамы с разоруженной ясностью и присутствием. Когда работа гребней, шепота Акинсона осторожно очевидна, расположенная прямо против левого уха слушателя, в отличие от поставкой доминирующей звуковой массы. Мы подчеркиваем понимание того, как бесконечно и тонкость может существовать во времени, когда время и человечество вытаскивают его. Аткинсон говорит, что ее музыка существует «на пороге понимания и разочарования», что часто предотвращает такие буквальные интерпретации. Однако в этом смутном пространстве есть смирение и открытость, и, возможно, достаточно сочувствия, чтобы понять сознание куска замороженной воды. Распространена ли перспектива слушателя на множество различных подходов, как это также может стать мерой сострадания? Пока мы перечислим, мы сталкиваемся с мудростью, что имеет смысл не только в опыте возвышения, что радикальное сопоставление безграничного, близости и близости, но и непрерывности бесчисленных людей, которые совершили одно и то же путешествие.